4 razones por las que los museos aún no están ganando dinero con las NFT

El asombroso precio de venta de $ 69 millones del 11 de marzo de 2021 por un token no fungible (NFT) creado por el artista digital Beeple ha causado temblores en el mundo del arte. Pronto siguieron más ventas multimillonarias de estos activos digitales que existen en una cadena de bloques y se mantienen en computadoras en red.

Al mismo tiempo, los museos de arte se han enfrentado a importantes deficiencias financieras acelerado por una disminución de visitantes y donaciones inducida por la pandemia de COVID-19. Muchos han pensado en tomar medidas drásticas, como la venta de obras de arte preciosas, para colmar las lagunas presupuestarias.

¿Pueden las NFT generar el? entradas que muchos museos necesitan urgentemente? Algunos están emitiendo sus propios tokens, incluido el Museo Británico y el Museo de la Academia de Cine. El Instituto de Arte Contemporáneo de Miami aceptó un primer NFT de un donante. También hay una NFT de todo un museo llamado el Museo de la vida digital.

Sin embargo, después de más de seis meses desde el comienzo de este trastorno en el mundo del arte, los museos generalmente hicieron muy poco esfuerzo con NFT. Como investigadores que analizan tanto las finanzas de organización sin ánimo de lucro y crecimiento en NFT, criptomonedas y otras aplicaciones de blockchain asociadasVeamos cuatro razones principales por las que los museos no han logrado convertir la moda de NFT en una bendición financiera.

1. Las NFT son complicadas

Las personas que dirigen museos tienen habilidades que incluyen arte, educación y curaduría. Las NFT son un ámbito completamente diferente que está bastante separado del arte y tiene más en común con las criptomonedas que las obras de arte típicas como pinturas y esculturas.

Lo que distingue a los NTF de las criptomonedas como bitcoin y ethereum, que están diseñadas para ser intercambiables, es que cada NFT representa un activo único. Es difícil comprender cómo deben tratarse, conservarse y valorarse las NFT, y la capacidad de acuñar rápidamente NFT para subasta no es algo que pueda surgir de forma natural para el personal del museo. Además, las NFT generalmente se compran y venden con criptomonedas y no muchas organizaciones – incluidos los museos – realice transacciones regularmente utilizándolos.

Además de cualquier conocimiento financiero faltante y una cultura que busca minimizar riesgos, existen complejidades legales Y complicaciones del seguro. Entonces podemos entender por qué los museos no se han precipitado al mercado NFT.

2. Puede que falte una ventaja monetaria

La conexión entre la propiedad de una obra de arte y un NFT asociado con esa obra de arte puede resultar confusa. Si bien puede parecer lo contrario, NFT es un recurso separado del arte en sí. Los propietarios del arte conservan la propiedad incluso después de que cualquier NFT derivado de ese arte haya sido acuñado y vendido.

Esta separación puede significar que el propietario del arte no tiene la capacidad particular de convertir una NFT afiliada en una gran ganancia. Así como el valor de una pintura tiene poco que ver con el valor de la pintura, el lienzo y el marco, el valor económico de una NFT es subjetivo. Depende de cuánto estén dispuestos a pagar los demás.

Los creadores del arte subyacente, como los músicos y artistas que mantienen el control sobre su trabajo, pueden – y lo hacen – acuñar NFT relacionados con ellos. Sin embargo, una vez que el arte se conserva en una colección de museo, el valor de los NFT es menos claro.

Así como una copia de un libro firmada por el autor puede ser más valiosa que un libro sin esa firma, un NFT de una obra de arte popular acuñado por un artista puede atraer el interés de los coleccionistas. Por otro lado, un libro firmado por el editor o un NFT acuñado por un museo seguramente resultará menos atractivo para los coleccionistas. Un NFT acuñado por un artista que posee un museo podría atraer más interés.

Dicho de otra manera, incluso si un museo tiene obras de arte valiosas, no significa acuñar NFT es un flujo de ingresos garantizado.

3. El mercado de NFT valora a los artistas, no a las instituciones

Una de las razones subyacentes por las que el mercado de NFT relacionado con el arte ha prosperado es porque los compradores ven la compra y la posesión de una NFT como un medio para interactuar con y financieramente. apoyar al artista.

Más generalmente, el ethos es una cuestión de descentralización y es menos probable que los compradores de NFT se emocionen con un intermediario que se une a la refriega.

Un ejemplo del espíritu construido alrededor de los artistas de apoyo es la prevalencia de contratos inteligentes que garantizan regalías para el artista que fluirán cada vez que se venda un NFT vinculado a una de sus obras.

De hecho, la monetización a menudo promocionada como el principal beneficio para los museos que buscan ingresar al mercado NFT puede no ser tan sencillo como parece inicialmente.

Primero, los museos deben ver si monetizar sus colecciones existentes de alguna manera socavaría el acceso público a las colecciones, violando potencialmente sus misiones y estatutos. En segundo lugar, deben tener protocolos establecidos para garantizar que las ganancias de las ventas relacionadas con la colección se reinviertan adecuadamente. Y existe el riesgo de que este proceso pueda llevar inadvertidamente a que las piezas de colección se traten como instrumentos financieros si se generan ingresos a partir de ellas en lugar de servir únicamente como elementos de exhibición pública.

En el futuro, queda por ver si las NFT beneficiarán financieramente a los museos físicos, en lugar de crear nuevas oportunidades para los virtuales.

4. La volatilidad y la incertidumbre hacen que las NFT sean riesgosas

Si bien los altos precios que pueden obtener son atractivos, existen innumerables casos de NFT que rápidamente se vuelven inútiles.

Y, como ocurre con las criptomonedas, hay mucha volatilidad. El valor de varias NFT han sufrido enormes y pérdidas dramáticas, incluidas las emitidas por Grimes, A $ AP Rocky y John Cena.

Depender de NFT para recaudar dinero puede ser riesgoso y el tablones de anuncios de museos pueden determinar que no es apropiado que su caridad los posea. Esto significa que los museos podrían verse obligados a liquidar rápidamente cualquier NFT acuñado o recibido, incluso si dicha venta hará que el NFT sea menos valioso para la institución.

Además, todavía existe una gran incertidumbre sobre lo que pueden hacer las NFT valiosas para los objetivos principales de un museo de arte. No son de naturaleza física ni obras de arte. La obra de arte digital que se puede ver también está separada de cualquier NFT derivado de ella.

Sin duda, las NFT todavía son nuevas. Los bancos y otras instituciones financieras tradicionales inicialmente se alinearon al margen de las criptomonedas, pero poco a poco han asumido un papel más destacado en esos mercados. Ciertamente, es posible que algo similar suceda con las instituciones tradicionales en el mundo del arte a medida que madura el mercado de NFT.

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Este artículo ha sido republicado por La conversación bajo una licencia Creative Commons. Leer el artículo original.