Entrevista al artista Richard Masa NFT | CULTURA NFT | Web3 Cryptoshitcompra y Cripto Arte

En esta entrevista, conocemos a Richard Masa, un artista multimedia que crea arte surrealista abstracto utilizando una variedad de medios, incluidos dibujos, pinturas, esculturas y animaciones en 3D. Comparta su experiencia de inspiración en recursos humanos. El oscuro mundo biomecánico de Giger y cómo encontró su hogar artístico en el género del arte oscuro. Richard también habla sobre su viaje al mundo de NFT, cómo acuñó su primer NFT y sus razones para buscar el arte de NFT. Comparte su estilo artístico, que tiene que ver con el movimiento y el gesto, y cómo sus esculturas de proceso han evolucionado rápidamente en los últimos dos años. Richard también habla sobre sus próximos lanzamientos, incluida su colección Rorschach Sculpt de 10 piezas para Superrare, y sus planes para comenzar un proyecto secreto basado en NFT. Finalmente, comparte sus otras pasiones, como las artes marciales y el cine, y cómo se inspira en ellas.

¿Puedes compartir un poco sobre tus antecedentes?

Mi papá me llevó al cine cuando tenía 7 años y vimos Alien en 1979. La conmoción que tuve entonces fue una experiencia que definió mi vida. No recuerdo el miedo, ¡¿solo una tremenda curiosidad sobre cómo se ve exactamente la criatura?! ¡¿Pensé que entendía dónde están las piernas y los brazos, pero luego resultó ser la cabeza de la criatura?! Esta fue mi primera experiencia abstracta.
En 1991 de Yugoslavia fui a Alemania por la guerra de los Balcanes, donde encontré los libros de arte de Giger que respondían todas mis preguntas sobre la criatura. Esto abrió un nuevo mundo de Dark Art donde me encontré en casa. Más tarde en la academia aprendí Arte Abstracto del maestro Sandor Molnar, una mente brillante que inventó y creó un nuevo enfoque para el crecimiento espiritual de los artistas, llamado Painter Yoga. Es una implementación única de las antiguas enseñanzas de lo oculto en la vida moderna de un artista.
Después de graduarme de la academia en 2000, comencé a trabajar en la industria de los videojuegos. Era un mundo nuevo y emocionante donde podía aprender y expresar mis visiones en un mundo virtual en 3D.
Mi arte siempre ha sido sobre el movimiento. Desde el gesto del pincel al pintar o mi cuerpo realizando una performance escultórica. Me muevo constantemente de tierra en tierra, mi mente nunca descansa y va de idea en idea. Me muevo y evoluciono con las creaciones que realizo. Cuando mis dibujos y pinturas no son suficientes, quiero convertirme en esculturas tridimensionales, cuando eso no es suficiente, las hago vivas, a veces como una gran escultura cinética, pero principalmente como animaciones digitales.
Actualmente soy director de animación y diseñador de criaturas en un juego de la franquicia Alien, que era uno de mis mayores sueños.

Proceso de escultura
A principios de 2018 desarrollé una técnica llamada Esculturas de proceso que se graban con los movimientos de mi propio cuerpo en un estudio de captura de movimiento. Al principio no sabía por qué empezar con estos trabajos de vídeo, pero luego en 2021 me lancé al mundo de NFT y todo me quedó claro.

¿Cuándo acuñó su primer NFT? ¿Qué plataforma elegiste y por qué?

Mi primer NFT se acuñó en mayo de 2021 en Mintable.com (porque era gratis), que fue un experimento.

¿Puedes decirnos algo sin lo que no puedas vivir? (y por qué)

Bueno, es cierto que hacer Arte es una de las cosas más importantes en mi vida después de mi familia.

¿Quién es tu(s) artista(s) favorito(s) (no NFT)? Y su estilo resuena contigo

Mi artista favorito es RH. Giger. Su oscuro mundo biomecánico es la mayor inspiración para mí. Las formas polisemánticas surrealistas están llenas de energía sexual y belleza. Veo Art Deco y el arte del Antiguo Egipto combinados en su trabajo ambientado en un universo monocromático oscuro.

¿Quién es tu artista NFT favorito? ¿Qué hace único a este artista?

Mi artista favorito de NFT es Peter Gric, quien me introdujo en NFT. Su arte es muy detallado y técnicamente avanzado de una manera que sigue siendo artísticamente tradicional. Sus temas, líneas y formas parten de los mismos principios que Giger y Beksinski, llenos de actualidad consciente e inconscientemente.

¿Qué te hizo buscar arte NFT?

1. La oportunidad de monetizar finalmente mis animaciones y pinturas al óleo de Process Sculpture
2. Para encontrar mi comunidad
3. Buscar un canal donde pueda mostrar mi proyecto de vida artística
4. La posibilidad de ser un artista independiente a tiempo completo

¿Cuál es el NFT que desearías haber comprado pero que no podías perderte?

Asimetría: La raíz de @The_Kid_Icarus

Si pudieras viajar a cualquier parte del mundo a donde irías? ¿Por qué esta ubicación?

Indonesia Bali. Inspírate en las esculturas tradicionales.

¿Cuáles son tus otras pasiones además del arte? ¿Por qué?

Artes marciales, Cine. Me inspiro en las películas, a veces no puedo ver una película hasta el final porque tengo una idea y tengo que escribirla… Y el arte marcial viene de familia, mi padre y mi tío fueron grandes campeones de esgrima en la 70-80 -s luego seguí con esta pasión y aprendí otras artes marciales además de deportes como Kung fu, Aikudo, Kickbox. También soy coreógrafo de lucha para grabaciones de captura de movimiento para películas y videojuegos.

¿Haces otras formas de arte?

Si, soy artista Mulimedia, hago dibujos, pinturas, esculturas, animaciones 3D.

¿Eres autodidacta o te capacitas?

Me gradué de la Academia Húngara de Arte en 2000.

¿Cómo surgió tu estilo específico?

Vengo de un mundo de arte tradicional y hago Arte Abstracto-Surrealista.
También soy Director de Animación de Videojuegos, y desarrollé una técnica llamada Process-Sculptures que se realizan con los movimientos de mi propio cuerpo.
El movimiento capturado en el estudio de captura de movimiento se implementa en un personaje virtual esculpido en 3D y creo una huella corporal en cada fotograma de la animación. Parece como si el efecto de la película de fantasmas adquiriera una forma tridimensional. Las esculturas generalmente se imprimen con una impresora 3D y también se pueden exhibir en el sitio.
Las Esculturas-Proceso tienen un significado filosófico y proporcionan revelaciones subconscientes.
Durante este proceso las formas se transforman en obras de arte abstractas polisemánticas.

Un gesto dinámico es el comienzo de una pintura, una escultura o una actuación. Todo esto está conectado en un lenguaje visual orgánico. Las formas no son concretas sino polisemánticas y pueden proporcionar revelaciones subconscientes.
Con mis Process-Sculptures estoy explorando el concepto espiritual de «todos somos uno» a través de las ideas de la filosofía del Proceso. Ser es devenir como dice la filosofía del Proceso. La realidad es un proceso y sólo la mente etiqueta algunos objetos y trata de darles nombres, aislándolos, abstrayéndolos de la realidad.
Mi arte trata de volver a poner el cuerpo humano individual en el proceso. Si comprimiéramos muchos momentos en el tiempo reconoceríamos el proceso y no el cuerpo único.
Todo ello para liberar nuestra mente del sufrimiento.

¿Cómo ha evolucionado tu estilo a lo largo de los años?

Bueno en mi niñez quería crear así que empecé a dibujar, luego quería que las entidades que dibujo salieran en 3D así que aprendí a esculpir, no era suficiente que quisiera que se movieran aprendí lo básico de la animación y comencé . para trabajar como animador en videojuegos.
En el medio conocí a mi maestro en la academia y aprendí mucho sobre la espiritualidad en el arte.
Mi estilo en este momento es sobre el movimiento y el gesto. Todas mis pinturas, esculturas y animaciones son movimientos en el tiempo. Tengo 5 etapas en mi plan de vida artística y estoy en la etapa 2. Mi estilo no cambiará con el tiempo solo le temes. Mis esculturas de proceso han evolucionado rápidamente en los últimos dos años debido al mundo NFT. Tengo inspiración, ayuda a mejorar la calidad de mis renders.

¿Qué viene en un futuro cercano?

El futuro cercano es el año 2023. Estoy comenzando una organización de arte digital, trabajando en mi colección de 10 piezas Rorschach Sculpt para Superrare y algunas otras plataformas también. A partir de marzo, seré un artista a tiempo completo y comenzaré un proyecto secreto basado en NFT.

Si pudieras colaborar con un artista, ¿quién sería? (y por qué)

Estoy trayendo algunos artistas fritos que son un secreto en este momento y estoy planeando una colaboración con ellos, pero por ahora creo que me gustaría una colaboración NFT con Peter Gric para aprender de él y hacer que la obra de arte sea más dinámica. con sus datos y mensaje

¿Cuál fue tu mayor fracaso y qué aprendiste de él?

Realmente no considero que nada en mi vida sea un gran fracaso, solo lamento no haber oído hablar de NFT antes. Al menos 1 año antes 😉

¿Cuál es tu pieza más vendida?

Rorschach Sculpt #1 en Superrare por $0.870 ETH

Enlace al sitio web

https://www.richardmasa.com/

Enlaces sociales y enlaces de mercado NFT

https://superrare.com/richardmasaart
https://foundation.app/0xDE545ea984C2fC30e2B558e1C6233105e3ABadEE
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