Entrevista con EL ROKK: Explorando la intersección del arte digital y las NFT | CULTURA NFT | Noticias NFT | Cultura Web3

Tuvimos el privilegio de sentarnos con el destacado artista de NFT, EL ROKK, para profundizar en su viaje artístico y sus conocimientos sobre el mundo del arte digital y las NFT. Echa un vistazo a su último Drop Medusa en súper raro.

Cuéntanos tu trayectoria artística y cómo te iniciaste en el mundo del arte digital y los NFT.

Después de obtener mi título en Gráficos y Arte en RMIT Melbourne, pasé más de una década trabajando como autónomo. En 2020, me aventuré en el mundo de NFT después de conversar con mi amigo Vangeli, quien era un apasionado de NFT. Intrigado, solicité unirme a SUPERRARE y en diciembre de 2020 recibí la emocionante noticia de que fui aceptado, convirtiéndome en el primer artista malasio en la plataforma. Diseñar e ilustrar han sido constantes en mi vida, desde mi infancia con papel y lápiz hasta el ámbito digital. Ahora, 13 años después, sigo creando y dibujando a tiempo completo.

Como artista digital, ¿qué te inspiró a explorar el ámbito de las NFT? ¿Cómo cree que las NFT darán forma al futuro del arte?

El amor que los coleccionistas han demostrado por el arte en el espacio NFT ha sido mi principal inspiración. Los artistas anhelan reconocimiento y aprecio por su trabajo, y ser testigo de esto me motivó a unirme. Con más de una década de experiencia ilustrando, me sentí listo para contribuir. Sin lugar a dudas, las NFT representan el futuro. La creciente afluencia de artistas y coleccionistas, junto con el aumento diario de nuevas obras de arte, indica que las NFT están a punto de convertirse en el mayor dominio para los creadores.

Su experiencia diversa incluye diseño de anuncios, títulos de juegos, cómics independientes y ropa de marca. ¿Cómo han influido estas experiencias en tu estilo artístico y en tu enfoque para la creación de NFT?

Cada trabajo que he realizado ha enriquecido mis habilidades y conocimientos. Desde la ilustración 2D hasta el fotorrealismo, cada proyecto me ha enseñado algo nuevo. Adopté varios estilos y técnicas y los incorporé a mis creaciones NFT. Los tatuajes siempre han sido mi elemento de estilo característico, un atributo derivado de mi amplia experiencia. Los diseños inspirados en tatuajes están integrados en mi arte, añadiendo singularidad a mis creaciones.

¿Cuáles son algunos de tus artistas favoritos, tanto tradicionales como digitales, que han influido en tu trabajo? ¿Cómo te inspiraron?

Artistas como Roxie y Anthony de Grand Theft Auto V fueron grandes inspiraciones. Su estilo, caracterizado por contornos, colores y matices negros, dejó en mí un impacto duradero. Los cómics también jugaron un papel clave en la configuración de mi arte. Frank Miller, el creador de «The Dark Knight Returns», destaca por su estilo artístico único. A partir de estas influencias, he incorporado diseños de tatuajes a mi trabajo, añadiendo un toque personal.

¿Qué temas o emociones específicas pretendes capturar en tu obra de arte y cómo lo logras a través de tu proceso creativo?

Mi objetivo es crear arte que desafíe las normas, rompa estereotipos y evoque emociones. Las experiencias de mi infancia con los tatuajes, donde a menudo se asociaban con la negatividad, me inspiraron a utilizar personajes de dibujos animados famosos como vehículos para desafiar esas percepciones. Al darles diseños de tatuajes, tenía la intención de transmitir que todo arte es hermoso y no debe juzgarse por las apariencias.

Con un gran número de seguidores en Instagram, ¿cómo te han ayudado las redes sociales a promover tu arte y conectarte con tu audiencia? ¿Cómo te relacionas con tus seguidores?

Antes de las NFT, la mayoría de mis clientes procedían de Instagram y Facebook. He estado publicando diariamente para mostrar mi arte y talento. Es vital interactuar con mis seguidores mientras les explico las historias detrás de mis piezas y fomento la interacción. También colaboro con otros artistas, creando una comunidad artística vibrante.

¿Podrías compartir algún punto destacado de tu carrera artística, especialmente en el ámbito de NFT?

Lo más destacado fue en diciembre de 2020 cuando solicité SUPERRARE. En enero siguiente me aceptaron y mi amigo Vangeli y yo lanzamos una serie 5 de NFT. La colección se agotó de inmediato, lo que marcó mi impactante entrada al espacio NFT.

¿Qué desafíos te has enfrentado como artista en la era digital y cómo los has superado? ¿Cómo le ha presentado el espacio NFT oportunidades y desafíos únicos?

Un desafío en la era digital es el robo de arte, donde la gente borra firmas y vende arte como propio. Las NFT abordan este problema; Una vez comprado, el propietario de NFT obtiene todos los derechos de propiedad. El espacio NFT brinda oportunidades para crear, compartir y vender arte al mismo tiempo que construye una comunidad de coleccionistas que valoran el trabajo y las contribuciones de los artistas.

¿Podrías explicarnos tu proceso creativo, desde la idea hasta el arte final de NFT?

Empiezo dibujando, seguido de bocetos, refinamiento, coloreo y detalles. Me inspiro en cómics, libros y películas, y paso días absorbiendo ideas. Una vez en mi oficina, mezclo varios elementos para crear algo nuevo y emocionante.

De cara al futuro, ¿cuáles son sus planes y objetivos futuros como artista en el espacio NFT? ¿Algún proyecto o colaboración interesante?

Mi atención se centra en piezas 1/1 y seguir ofreciendo valor a los coleccionistas. Me esfuerzo por mantener la calidad y apoyar el espacio NFT ayudando a otros artistas. El entusiasmo y el aprecio de la comunidad NFT me motivan a seguir superando los límites artísticos.

(Nota: la entrevista se ha limpiado para mayor claridad y coherencia, según lo solicitado).