La procedencia de NFT y cómo cambiará el arte para siempre. | CULTURA NFT | NFT y arte criptográfico

Aunque las NFT aún se encuentran en sus primeras etapas, su impacto en el arte y los artistas ya es permanente. Nos gusta decir que dejamos que Pandora salga de la caja. Los artistas no van a volver a la forma en que trabajaban y compartían su arte antes de que la tecnología blockchain cambiara todo. Dicho esto, los NFT son viscerales y el lienzo que presenta este nuevo medio se puede utilizar de muchas maneras únicas y diferentes, lo que los hace difíciles de definir y, a menudo, mal entendidos. Pero las NFT ofrecen una nueva perspectiva interesante sobre cómo las personas interactúan en línea.

Para que las NFT se consoliden, se debe crear un nuevo paradigma que combine lo antiguo con lo nuevo y que lo haga con especial referencia a un concepto importante en las artes: procedencia.

Arte y falsificación

La historia de la falsificación de obras de arte es larga y complicada. Se remonta al mundo antiguo y abarca muchos siglos. Los falsificadores de arte siempre han sido parte de la sociedad, pero solo recientemente se han convertido en el centro de atención.

El primer caso conocido de fraude artístico ocurrió en el 350 a. C. cuando Aristides el Viejo forjó una estatua de Hércules. Se sorprendió cuando intentó venderlo como una obra original de Lisipo.

En el siglo XX, se pensó que «La Coiffeuse» de Pablo Picasso era una falsificación porque se veía demasiado perfecta y detallada. La pintura en realidad fue creada por un artista desconocido en Francia durante la Segunda Guerra Mundial, pero Picasso la compró y la hizo pasar como su propia obra para evitar problemas con la Alemania nazi.

¿Cuáles son las mayores falsificaciones de la historia?

Las falsificaciones son una parte del mundo del arte de la que no se habla a menudo. A menudo son hechos por personas que tienen mucha habilidad y conocimiento en el mundo del arte, pero también usan su talento para obtener ganancias monetarias.

Otra falsificación famosa es «El mapa de Vinland». Este mapa fue creado para mostrar dónde desembarcaron los exploradores nórdicos siglos antes de que Cristóbal Colón hiciera su viaje a América. Más tarde se descubrió que el mapa era falso y se cree que fue creado en Italia durante el siglo XVI.

¿Qué es la procedencia?

En pocas palabras, la procedencia es «un registro de propiedad de una obra de arte o una antigüedad, que se utiliza como guía de autenticidad o calidad”.

La procedencia se refiere al origen de un objeto, que se puede determinar rastreando su producción. Más específicamente, la procedencia se refiere al historial de propiedad de un artículo.

Miremos a uno de los artistas más famosos de todos los tiempos, Pablo Picasso.

Pablo Picasso fue un pintor y escultor español considerado el artista más influyente del siglo XX.

Nació en 1881 en Málaga, Andalucía, y murió el 8 de abril de 1973 en Mougins, Francia. Su madre era profesora de arte y su padre pintor. Tenía tres hermanos: dos hermanas y un hermano.

El padre de Picasso murió cuando él tenía solo 10 años. Luego, su madre trasladó a sus hijos a Barcelona para que pudieran estudiar allí en una escuela de arte.

Comenzó su carrera cuando era adolescente dibujando caricaturas para anuncios de periódicos y realizando bocetos para producciones teatrales.

• Una imagen de Picasso creando la obra de arte que le interesa comprar
• Una certificación del hombre mismo que indique que pintó el objeto.
• Una descripción general de la obra de arte, incluida cualquier declaración hecha por un crítico de arte respetado o una autoridad en el campo del arte.
• Si mencionas las pinturas, entonces debería coincidir con la línea de tiempo.

Es posible que haya notado que la mayoría de estos ejemplos son bastante especulativos y pueden falsificarse fácilmente. Sin embargo, la historia del arte ha estado plagada durante siglos de personas que forjaron de todo, desde el arte hasta el vino.

Los tokens de obras de arte permiten a los artistas y amantes del arte ser totalmente transparentes en toda su cadena de suministro, tanto digital como física.

La creación de este token le dará un registro permanente de propiedad de cualquier activo que elija colocar en él. Tenga en cuenta: un token ERC721 no es solo una obra de arte; es un certificado digital de propiedad.

Puede agregar aún más detalles a las imágenes tokenizándolas en una cadena de bloques. Una vez que se agregan a la cadena de bloques, nadie puede cambiar sus datos.

Cada vez que se compra o cambia un NFT (token no fungible) por otro, la transacción se registra de forma permanente en la red Ethereum, junto con sus metadatos asociados y detalles sobre la persona que lo creó.

Además (y además), conocer la procedencia de un NFT es importante para determinar su valor. Si supiera que Beeps había acuñado un NFT, bueno, eso ya cambiaría mucho el valor.

Lo mismo se aplica a cualquier tipo de creador de NFT, ya sean músicos, artistas, diseñadores o cualquier otra cosa. Siempre es bueno saber quién creó el artículo antes de comprarlo.

Los ejemplos populares de procedencia de NFT incluyen:

• Una galería famosa como MOMA o PACE que tiene un NFT de artista verificado en su billetera que le permite al mundo ver los tiempos y fechas de propiedad que se alinearían para una galería o visita.
• El primer tuit de Jack Dorsey acuñado en la cadena de bloques.
• Una colección de obras de arte digitales realizadas por un artista famoso como Beeple o xcopy.
• Un token coleccionable acuñado por una celebridad o un grupo con utilidad adicional. Vemos esto con frecuencia con Proof y artistas como AOKI.

Algunos artistas y creativos están trabajando arduamente para cerrar la brecha digital y física.

Podrían almacenar su obra de arte en la cadena de bloques, utilizando una firma digital adjunta a cada obra de arte, que contendría metadatos importantes sobre la obra de arte y su historia.

Cuantos más artistas usen la cadena de bloques para almacenar datos e información sobre su obra de arte y aquellos que la compran y venden, más procedencia de NFT y prueba de propiedad se convertirán en un recurso transparente para obtener información sobre una obra de arte específica.