El poder de las NFT en la distribución de música

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Mattias Tengblad es cofundador y director ejecutivo de Corite, un distribuidor de música digital con sede en Estocolmo; Emil Angervall es cofundador y director de operaciones de Corite.
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Ha habido un cambio en la dinámica de la distribución de música durante la última década a medida que los artistas musicales y los sellos discográficos intentan mantenerse al día y aprovechar las nuevas oportunidades de monetización. Como resultado, las principales plataformas de transmisión de música como Youtube, Música de Apple, Y Spotify ejerce mucho poder hoy. Estos, y algunos otros, supervisan una industria que se espera que alcance una valoración de $ 23 mil millones para fines de 2021.

Las plataformas de transmisión son esencialmente el nexo de la distribución de música moderna. Sin embargo, aunque han empoderado a los artistas independientes en gran medida, su dominio socava la descentralización, que a su vez afecta los ingresos de los artistas. Por lo tanto, el uso de tokens no fungibles (NFT) para promover la transparencia y el consenso en la industria es un paso en la dirección correcta para empoderar a los artistas a escala global.

Financia la música, no las etiquetas

Al indagar un poco en la situación del sello discográfico-artista, las empresas monolíticas determinan cuánto se les paga a los artistas. También afectan sus estilos musicales y su imagen pública. A través de NFT, los artistas pueden reducir su adicción al obtener fondos directamente de sus fanáticos.

Los modelos financiados por fans de NFT han demostrado que es posible vender artículos digitales, incluida música, para promocionar artistas. Al proporcionar transparencia y eliminar a los intermediarios, los NFT ayudan a aumentar los ingresos por la música y pueden acabar con la dependencia de los artistas de los sellos discográficos.

Cuando se trata de la recaudación de ingresos, las NFT pueden agilizar el proceso, ya que todas las transacciones se registran en la cadena de bloques. Esto contrasta marcadamente con los procedimientos de recaudación de regalías corporativas, ya que pueden parecer vagos y sugiere la posibilidad de que los artistas sean estafados.

En una configuración NFT, la transparencia se mantiene a través de metadatos únicos y códigos fuente distintos que están vinculados a la música de un artista. Y dado que los artistas tienen control sobre los derechos de propiedad incrustados en el libro mayor, también pueden venderlos y transferirlos a terceros cuando surja la necesidad.

Entretener a los fans durante el encierro

La industria de la música quedó devastada durante el inicio de la pandemia de coronavirus. Se estima que los arrestos posteriores le han costado a la industria decenas de miles de millones de dólares en ingresos perdidos. Las circunstancias cambiantes llevaron a un momento decisivo que obligó a muchos artistas musicales a repensar sus estrategias de divulgación, y fue en ese momento que las NFT surgieron como un generador de ingresos viable.

El artista multiplatino Marshall Bruce Mathers III, también conocido como Eminem, fue uno de los primeros artistas famosos en subirse al tren de la NFT. No es de extrañar que él hecho GBP 1,3 millones (USD 1,7 millones) de su primera colección NFT «Shady Con».

Además de vender canciones y álbumes, los artistas que deseen aprovechar las NFT pueden beneficiarse de los conciertos de NFT, como Mafia sueca ya tiene hecho colaborando con nación viva. Son fáciles de transmitir y se pueden usar para monetizar grabaciones en vivo. También se pueden proporcionar descuentos y contenido adicional exclusivo a través de los sistemas NFT.

Divulgación de inversiones en arte y música

En décadas anteriores, las inversiones en música se limitaron en gran medida a inversores acreditados y sellos musicales. Pero con la aparición de NFT, ahora es posible que los fans habituales y ocupados apoyen a sus artistas favoritos poniendo dinero en sus canciones.

Además, la tecnología NFT puede permitir la venta de partes de una canción a un inversor. Con tales capacidades, las personas pueden patrocinar y promover activamente a artistas prometedores y ganar regalías por su trabajo a medida que crece su popularidad y sus canciones ganan terreno. Por lo tanto, invertir en NFT es una buena manera de diversificar su cartera e invertir dinero en algo que crea que puede dispararse mientras apoya nueva música y arte.

¿Cuál es el futuro cuando se trata de NFT en la música?

Los proyectos actuales de NFT y blockchain empoderan a los artistas cuando se trata de desbloquear nuevos ingresos, obtener recortes justos, controlar las tasas de transmisión y las regalías, así como recompensar a los fanáticos activos como contribuyentes, no solo como consumidores.

En pocas palabras, lo no fungible puede ser un elixir eficaz para los artistas que buscan emanciparse de la distribución de música explotadora, y este elixir ya tiene una gran demanda en toda la industria.
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