Entrevista exclusiva con el cantautor pop australiano Jacob Lee

Desde su debut en 2015, el cantautor australiano Jacob Lee ha reunido de forma independiente a un ejército detrás de su música. Desviándose de los métodos de distribución tradicionales, ahora es reconocido como uno de los primeros innovadores del espacio musical NFT. Este joven de 27 años que vive en Gold Coast ha obtenido poco menos de 200 millones de transmisiones y 250 millones de visitas como solista, y con un nuevo álbum en camino, Jacob está listo para romper más récords al lanzar un proyecto completamente nuevo, bajo uno nuevo sonido inesperado.

P1: Cuéntenos un poco sobre usted y su trabajo.

Después de una carrera musical independiente de siete años, me siento bastante seguro de que puedo decir que soy tanto un empresario como un artista. Mi carrera comenzó en la calle, tocando en la calle en un suburbio llamado Surfers Paradise. Tenía una guitarra Takamine para zurdos, un amplificador Roland a batería y una carpeta insegura o estuches de plástico que contenían mis letras y acordes. No tenía idea de qué era la industria de la música o cómo operar dentro de ella. Todos estos años después, sin embargo, dirijo mi propio sello discográfico independiente, Philosophical Records. Además de un grupo multimedia orientado a Web3/NFT, Lowly Labs. A pesar de
Escribir canciones siempre ha sido mi enfoque principal, nunca he podido alejarme del lado comercial y de marketing de las cosas.
Tocando el aspecto psicológico, siempre me ha intrigado lo que mueve a la gente. Desencadenar una respuesta emocional es mi intención principal cuando escribo música y esa intención impulsa mis estrategias de marketing. En mi opinión, una buena campaña demuestra una relación armoniosa entre el arte y el material promocional. Si haces ambas cosas bien, obtienes una experiencia verdaderamente inmersiva. A medida que profundizo en la web3, la inmersión en la comunidad es algo que me interesa mucho. Las posibilidades de construir experiencias son infinitas y creo que mi enfoque holístico proporcionará muchas experiencias memorables y auténticas para los involucrados.

P2: ¿Qué te impulsa a lograr tus objetivos?

Esto va a sonar bastante meta, así que me disculpo de antemano. Me impulsa el efecto dominó de las consecuencias. Soy tan visceralmente consciente de cómo las palabras y las acciones afectan el resultado de las cosas y, por lo tanto, trato de maniobrar de una manera que cause la menor catástrofe a quienes me rodean. El objetivo principal cuando alguien comparte música, o contenido en general, es transmitir un mensaje. Uno puede escribir una canción para lograr el éxito comercial, otro puede escribir para satisfacer sus antojos artísticos. Trato de sentarme en algún lugar en el medio. Escribir música auténtica mientras establece objetivos comerciales. Esto requiere un ligero sacrificio en ambas cuentas, aunque he encontrado que este método es el más gratificante, rentable y eficiente.

P3: Además de la música, ¿tienes otros intereses o pasatiempos?

Tiempo en familia, surf, lectura y todo lo relacionado con el fitness.

P4: ¿Cómo os lleváis tú y tu público durante la actuación?

Durante la mayor parte de mi carrera, mis actuaciones han sido reducidas y acústicas. Si te soy sincero, esto fue porque no tenía suficiente presupuesto para volar con una banda para la cabeza, ni suficiente para comprar peso adicional en un avión. Afortunadamente, mis oyentes disfrutaron de la intimidad, así que seguí hasta que generé lo suficiente para contratar adecuadamente a las personas que quería. Como la mayoría de los artistas, Covid mató mi paso en la gira, por lo que lamentablemente todavía tengo que ofrecer a mis oyentes la experiencia actualizada que he estado imaginando durante dos años. En cambio, he triplicado la creación de experiencias virtuales, todas las cuales se encuentran actualmente en forma de NFT. Este año me gustaría enriquecer cada colección de NFT en su propia experiencia interactiva. Mi relación con mi audiencia siempre ha sido íntima, y ​​aunque estoy reprogramando mi gira por Europa/Reino Unido por quinta vez, la intimidad sorprendentemente ha mantenido su fuerza a través de las redes sociales. Extraño la reacción innata que sentí en el escenario, recuerdo que el gran volumen de público me tomaba constantemente por sorpresa.

Además de que todos conocían mis letras, sobre todo en países donde apenas hablaban inglés. Incluso si el Covid (aparentemente) desaparece, estoy seguro de que 2023 recuperará el tiempo perdido. Será como un reencuentro, y con toda la experiencia que he acumulado en web3, me aseguraré de implementar el POAP (Proof of Attendance Protocol) y coleccionables digitales exclusivos para hacer mis shows aún más especiales.

P5: ¿Cómo empezó todo?

Dos intereses distintos encendieron mi pasión por la música. Escribe y canta. En la escuela primaria, a menudo me quedo despierto buscando imágenes de Google para encontrar fotos o ilustraciones que hayan despertado mi interés. Desarrollé mundos imaginarios basados ​​en las imágenes que encontré y luego se las mostré a mis padres en la mañana antes de ir a la escuela. Yo era uno de esos niños que amaban el inglés y odiaban las matemáticas. Cada vez que nos pedían que escribiéramos creativamente, me gustaba, cualquier cosa analítica y basada en hechos me aburría. Mi padre fue mi iniciación a la guitarra acústica, también me animó a unirme a la orquesta de la escuela donde tocaba.
Cuerno francés. Mi madre se levantaba temprano varias veces a la semana para acompañarme a la amplia gama de coros en los que estaba.
Recordando ahora, realmente siento que mi pasión creativa ha sido alentada y creo que esto me ha convertido en lo que soy como artista.

P6: ¿Tienes una habilidad inherente para generar letras para canciones?

A través de la práctica, sí. Siempre me han gustado las palabras y no recuerdo un momento en el que no estuviera escribiendo canciones, poemas o cuentos.

P7. ¿Tu música siempre transmite un mensaje de devoción? ¿Como?

No como tal, el tema varía dependiendo de cómo me sienta en la sesión. Tal vez sea porque nunca he escrito para complacer a la industria de la música. Tampoco he escrito para pillar las últimas tendencias. El arte siempre ha sido más importante para mí y no creo que vaya a cambiar. Como probablemente puedas entender de este artículo, tiendo a romantizar mi proceso de pensamiento. Siento que se presta a canciones más profundas y contemplativas. Para mí, el poder de una canción proviene de su autenticidad. Honestamente, rara vez tengo ideas preconcebidas sobre qué tema quiero tocar cuando escribo, solo trato de dejar que la narrativa surja del momento.