El futuro de la música en 2023

cryptoshitcompra.com/wp-content/uploads/2023/03/El-futuro-de-la-musica-en-2023.jpg» data-orig-size=»1024,579″ data-comments-opened=»0″ data-image-meta=»{» aperture=»» data-image-title=»image» data-image-description=»» data-image-caption=»» data-medium-file=»https://boxmining.com/wp-content/uploads/2023/03/image-103-300×170.jpg» data-large-file=»https://cryptoshitcompra.com/wp-content/uploads/2023/03/El-futuro-de-la-musica-en-2023.jpg» decoding=»async» class=»wp-image-15026 sp-no-webp»>

La música de IA se ha vuelto cada vez más popular en los últimos dos años, con compañías de música y plataformas de transmisión acelerando su diseño de tecnología de IA. En una presentación reciente, David Guetta mostró el potencial de la IA en la música al crear una canción de Future Rave al estilo de Eminem que enloqueció a la audiencia. Los disruptores de alta gama como Music LM y Jukebox están entrando en el mercado, y las plataformas de música de inteligencia artificial ordinarias ya han recibido la cooperación comercial de grandes marcas como Audi. Sin embargo, el uso de música de IA plantea cuestiones de infracción, lo que lo convierte en el problema más preocupante para la música de IA en las aplicaciones. A medida que la música de IA continúa creciendo en popularidad, queda por ver cómo la industria manejará los posibles problemas de infracción que puedan surgir.

La industria de la música está preocupada por el surgimiento de la música de IA, ya que podría llevar a la quiebra a músicos y compañías discográficas. Tanto la RIAA como la BPI han presentado informes a los gobiernos de los EE. UU. y el Reino Unido, respectivamente, solicitando protección contra la infracción de la música de IA. El gobierno del Reino Unido propuso permitir que la capacitación en inteligencia artificial use obras creativas sin permiso, pero esto encontró una fuerte oposición de la industria de la música, lo que llevó al gobierno a reconsiderar la propuesta. La música de IA se puede utilizar para expandir los límites creativos y mejorar la eficiencia, pero también representa un riesgo para el sustento de los músicos y las compañías discográficas.

Napster, una plataforma para compartir música entre pares, causó una gran interrupción en la industria de la música cuando se lanzó en 1999. En cuatro meses, atrajo a más de 150,000 usuarios, lo que provocó una caída significativa en las ventas de cintas, CD, y discos de vinilo. En 2019, la Asociación de la Industria de la Grabación de América (RIAA) demandó a Napster, y artistas como Dr. Dre y compañías discográficas como EMI protestaron enérgicamente en su contra. Ahora, las compañías discográficas están preocupadas de que la generación de canciones con IA pueda causar una crisis al nivel de Napster para la protección de los derechos de autor, y han pedido que no se relajen las leyes de derechos de autor para promover el desarrollo de la IA. Esto podría tener un efecto devastador en la industria de la música y podría conducir a una disminución en los ingresos de los músicos y las compañías discográficas.

La música de IA se está volviendo cada vez más popular, pero también se la acusa de “robar” los frutos de los creadores. Para evitar el mismo destino que Napster, las empresas de música de IA deben llegar a un consenso con los titulares de los derechos de autor. Después del cierre de Napster en 2001, Spotify emergió como el jugador más fuerte de la industria al llegar a un acuerdo con los propietarios de los derechos de autor. Las compañías de música, que anteriormente se habían resistido a la transmisión, han aprendido del pasado y ahora se están uniendo a la tendencia de la música AI. Para asegurar el éxito, deben encontrar una manera de montar la rueda de los tiempos y hacerse correr más rápido. Las compañías de música de IA pueden evitar el mismo destino que Napster y asegurar un futuro exitoso si llegan a un acuerdo con los titulares de los derechos de autor y se adaptan a los nuevos tiempos.

Las herramientas de composición musical de IA se están volviendo cada vez más populares en la industria de la música, con compañías discográficas como Universal Music presionando al gobierno y apresurándose a convertirse en jugadores en el campo. La música creada por IA se está utilizando en música funcional, como juegos, comerciales y música ambiental, y las plataformas de transmisión buscan reducir los costos de derechos de autor. Music LM de Google es una versión musical de ChatGPT, que puede componer canciones en función del texto ingresado por el usuario, y ByteDance, Huawei, NetEase y Kuaishou han adquirido o desarrollado sus propias herramientas de composición de IA. Estas herramientas permiten a los usuarios generar canciones con solo ingresar letras y cantantes de IA para crear canciones exclusivas para los usuarios. La composición musical de IA está revolucionando la industria de la música, lo que permite una producción de música más eficiente y rentable.

Las compañías de música de IA están revolucionando la industria de la música al proporcionar herramientas de creación de música asistidas por IA, autorización de derechos de autor, colaboración remota en equipo, procesamiento de masterización automatizado y distribución a más de 150 plataformas de transmisión. Compañías como Endel, Lifescore, Flow Machines, Soundful y Landr han recibido inversiones de compañías discográficas como Warner Music, AVEX, Sony, Concord Music y Royalty Exchange. SingSong de Google incluso permite a los usuarios generar acompañamiento tarareando, lo que hace posible que los sordos cumplan su sueño de ser músicos. Las empresas de música de IA brindan más oportunidades a los músicos y ayudan a crear una industria musical más accesible e innovadora.

El Tribunal de Distrito de EE. UU. para el Distrito Sur de Nueva York accedió a la solicitud de la Cámara de Comercio Digital de presentar un escrito de amicus curiae en el caso entre la SEC y Ripple Labs. El informe respalda el argumento de Ripple de que un activo digital no es un valor únicamente en virtud de estar representado en forma digital o registrado en un libro mayor de blockchain. La SEC no ha tomado una posición sobre el escrito, pero puede solicitar más tiempo si se otorgan más escritos amicus. El equipo de defensa de Ripple ha argumentado que este es un intento de retrasar la resolución del caso y debe ser rechazado. El escrito de la Cámara de Comercio Digital es un intento de respaldar el argumento de Ripple de que los activos digitales no son valores, y la SEC puede solicitar más tiempo para revisar el escrito si se otorgan más escritos amicus. El equipo de defensa de Ripple ha argumentado que este es un intento de retrasar la resolución del caso y debe ser rechazado.

La tecnología de IA está revolucionando la industria de la música, con empresas como NetEase Cloud Music, ByteDance, HYBE, Spotify, iFlytek, Tencent AI Lab y Kugou Voice Apollo Sound Lab que invierten en plataformas de asistencia de composición musical de IA, ídolos virtuales y servicios de canciones personalizadas. Estas plataformas están ayudando a los creadores con una producción musical simple y eficiente, creando ídolos virtuales y brindando contenido personalizado para los fanáticos. La tecnología AI también se está utilizando para restaurar y reproducir en gran medida las características de sonido de los cantantes. Con estos avances, la industria de la música se está volviendo más accesible y eficiente tanto para los creadores como para los fans.

AI está revolucionando la industria de la música al proporcionar actividades de marketing automatizadas, reconocer audiencias de alto valor y predecir el comportamiento de las redes sociales. Las plataformas A&R impulsadas por IA, como Sodatone e Instrumental, se utilizan para encontrar nuevos talentos y analizar datos. AI está eliminando algunos trabajos en la industria de la música, como composición de canciones, A&R, redacción de textos publicitarios, marketing y administración de bibliotecas de música, al tiempo que brinda asistencia a las personas en tareas tediosas. AI está ayudando a las compañías de música a encontrar la próxima gran estrella y llegar a sus audiencias de nuevas maneras, lo que les facilita el éxito.

AI está revolucionando la industria de la música, con su presencia en todos los aspectos de la industria de la música. Las compañías discográficas están invirtiendo mucho en la creación de música con inteligencia artificial, a pesar de los problemas de derechos de autor, para que funcione para ellos. La música de IA ya está aquí, y es solo cuestión de tiempo y método antes de que se acepte y utilice por completo. La IA está transformando la forma en que se crea, distribuye y consume la música, y está destinada a revolucionar la industria de la música en los próximos años. Las compañías discográficas están adoptando la música de IA y encontrando formas de hacer que funcione para ellos, de modo que puedan beneficiarse de su potencial.