Entrevista a la artista Joanne Hollings NFT | CULTURA NFT | Noticias NFT | Cultura Web3

En esta entrevista tuvimos el placer de hablar con Joanne Hollings, artista, fotógrafa y modelo de NFT. Originaria de Nueva Zelanda, Joanne se mudó a los Estados Unidos para estudiar ingeniería y jugar al tenis, pero pronto descubrió su pasión por las artes creativas. Comenzó a crear piezas impactantes y emotivas, a menudo con autorretratos en escenarios naturales, y en 2021 profundizó en el mundo de NFT. En nuestra conversación, Joanne comparte su proceso creativo, su próximo lanzamiento de NFT y sus esperanzas para el futuro del mundo del arte. Siga leyendo para obtener más información sobre Joanne Hazel y su perspectiva única sobre el arte NFT.

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¿Puedes contarnos sobre tus antecedentes y cómo llegaste a crear arte NFT?

Así que sólo un poco sobre mí. Crecí en Nueva Zelanda, pero di un salto de fe y me mudé a los EE. UU. para estudiar ingeniería y jugar al tenis. Siempre tuve un lado creativo incluso mientras crecía. Comencé a modelar mientras estaba en la universidad y me di cuenta de cuánto amo todo el proceso creativo, así que en 2019 tomé una cámara y comencé a documentar momentos. Cuando llegó la pandemia en 2020, terminé regresando a Nueva Zelanda y perdí mi posible trabajo de ingeniería. Me sentí tan perdido que terminé mi carrera en línea en Nueva Zelanda mientras hacía fotografía y entrenaba tenis. Descubrí NFTS en agosto de 2021 cuando Nueva Zelanda estaba bloqueada, conocí a muchos creativos interesantes y, después de unos meses de descubrir el espacio, decidí crear mi primera colección nft.

¿Quiénes son los artistas favoritos, tanto en el espacio tradicional como en el NFT?

Es difícil porque hay mucho talento. Diría que admiro mucho a artistas como Cath Simard, Reuben Wu, Summer Wagner, Jason Charles Hill y Chelsea Kauai.

¿Qué temas o temas te atraen en tu obra de arte?

Me gusta mucho evocar emociones en mi trabajo, creo que por eso me atrajo hacer más autorretratos en la naturaleza donde puedo contar más historias. Estar al aire libre me hace feliz, por lo que siempre me atraen los paisajes y cómo puedo crear una escena a partir de mi entorno.

¿Puedes hablar sobre una pieza de arte NFT específica que hayas creado y de la que estés particularmente orgulloso?

Warrior es un favorito destacado para mí debido a la cantidad de energía emocional que se necesitó incluso para apagar la luz. Es la historia de una mujer que supera la vergüenza y la inseguridad para abrazar todo lo que es.

¿Cómo te mantienes inspirado y sigues generando nuevas ideas para tu arte?

Nunca me he permitido estancarme y dejar que mi creatividad se quede en una caja. Siempre trato de expandirme y encontrar formas de desafiar mi mente. Encuentro que escribir notas realmente me ayuda a dar vida a ideas y visiones.

¿Puedes contarnos sobre tu proceso creativo y cómo realizas tus ideas?

mi proceso creativo es bastante simple en su mayor parte, empiezo con una idea o un sentimiento que quiero darle vida. A partir de ahí, se me ocurren ideas escribiendo en mi diario y creando un moodboard. Luego le daré el aspecto que quiero, cómo quiero fotografiarlo y una ubicación. Algunas tomas son muy improvisadas y en el momento, y otras tengo pasos metódicos para tener una idea.

¿Cómo crees que las NFT han cambiado el mundo del arte y qué impacto crees que tendrá a largo plazo?

NFTS les dio a los artistas una voz y la oportunidad de mostrar realmente quiénes son. NFTS elimina a los intermediarios para los artistas y les permite vender su arte en sus términos en lugar de a través de un comerciante o agente de arte. Espero que, a la larga, esto permita a los artistas vivir de su propio arte.

¿Dónde te ves a ti mismo y a tu trabajo en el futuro y qué objetivos tienes para tu carrera artística en NFT?

Como fotógrafo a tiempo completo, solo quiero seguir trabajando con los clientes de mis sueños, como empresas de turismo y marcas de actividades al aire libre. También quiero comenzar a hacer pequeños cortometrajes durante mis viajes y llevar mi autorretrato al siguiente nivel. Creo que puedo sobresalir en mi habilidad para modelar en mis fotos y fotografiarlas. Los modelos no reciben suficiente crédito ya que existe tal arte.

¿Puede darnos un adelanto de su próxima entrega de NFT?

Actualmente trabajando en mi serie actual «Belleza en el dolor». «Belleza en el dolor» es una frase que puede referirse a la idea de que se puede encontrar belleza incluso en experiencias difíciles o dolorosas. La frase sugiere que puede haber cierto encanto o estética en las cicatrices, las luchas y las dificultades que las personas enfrentan en la vida, y que estas experiencias pueden moldear y fortalecer a una persona de maneras que, en última instancia, se suman a su belleza y valor general. La siguiente pieza de Warrior va a ser una pieza bastante feroz y dramática, no puedo decir mucho todavía, pero es increíble.

¿Cuál fue la inspiración detrás del concepto de esta gota?

Esta serie nació de mi propia experiencia luchando por cumplir con los estándares sociales de belleza y luchando contra los efectos de la tríada atlética. Pero me di cuenta de que mi cuerpo es una obra de arte, un testimonio de mi fuerza y ​​resistencia, y una fuente de orgullo. Esta serie no es solo sobre mí, sino también para todas las mujeres que se han sentido inadecuadas en su propia piel. Es hora de aceptar quién soy y celebrar mi cuerpo, con cicatrices y todo. A través de esta serie, espero inspirar y animar a otros a hacer lo mismo.

¿Cómo crees que esta caída se destaca de tu trabajo anterior u otras caídas de NFT en el mercado?

Es realmente único porque estoy combinando mi amor por el arte conceptual con la fotografía de paisajes. Anteriormente me enfocaba principalmente en paisajes, pero pronto me di cuenta de que hay mucho más para mí que solo fotos de paisajes. Mi habilidad para crear imágenes que invitan a la reflexión a través de mi modelado es donde creo que sobresaldré en el futuro.

Nos gustaría extender nuestro más sincero agradecimiento a Joanne Hazel por tomarse el tiempo para compartir sus ideas y su proceso creativo con nosotros. Su habilidad para combinar la fotografía de paisajes con el arte conceptual y el modelado es realmente única e inspiradora, y esperamos ver a dónde la lleva su carrera artística en NFT. Gracias, Joanne, por tu generosidad y por compartir tu pasión por crear arte emotivo y estimulante.