¿Qué es Peyote Ugly? Una ingeniosa caída de puerta de enlace | CULTURA NFT | Web3 Cryptoshitcompra y Cripto Arte

¿Qué es Peyote Ugly? y ¿cómo están integrando el espectro completo de capacidades de NFT en su proyecto?

Un claro juego de palabras inspirado en el éxito de taquilla de Hollywood, Coyote Ugly, el nombre de este colectivo artístico pretende reflejar los eventos que ocurrieron durante el Capítulo 1 de este proyecto en curso. Centrados en revivir historias tradicionales y culturales a través de una narrativa moderna y humorística, los cinco artistas detrás de Peyote Ugly viajaron primero a México para una residencia de artistas de un mes, donde crearon una historia ficticia, obras de arte físicas, NFT y más. Basándose en la cultura mexicana, la historia comienza cuando todos los artistas disfrutan de una peyoteo cactus alucinógenos, y bueno, las cosas resultaron bastante feo después

Violetta P Jones, Santiago Pani, Daniel Martin, Henrik Uldalen e Ivo Nupoort son los cinco artistas detrás de este colectivo. Cada uno originario de varias partes del mundo, el proyecto tiene como objetivo centrarse en cada país y crear conciencia sobre las prácticas culturales y tradicionales.

Lanzamiento este fin de semana de Halloween juntos Galería de la criptaPeyote Ugly lanza el capítulo 2 de su misión en Nifty Gateway. El despertar del diablo es una narrativa ficticia basada en el folclore holandés y los cuentos de hadas. Los cinco artistas se reencontraron, esta vez en Casa de Arte Holanda y colaboró ​​en la creación de pinturas, esculturas, grabados, una película, rompecabezas y libros físicos hechos a mano como parte de esta colección. También crearon contrapartes digitales: esculturas en 3D, realidad virtual (VR), realidad aumentada (AR) y digitalización de películas y fotografías en 3D.

La vinculación con tal variedad de disciplinas artísticas no solo muestra la fuerza de este proyecto, sino las capacidades que ofrecen las NFT.

Descripción general de la gota

• La Galería de la Cripta presenta Capítulo 2: El despertar del diablo en Puerta de enlace ingeniosa
• sábado 29 octubre 2022
• Subastas a partir de las 18:00 horas

colección expuesta en Galería de la cripta en Nueva York y Los Ángeles a partir del 24 de octubre. Visite Dream Hollywood o Dream Downtown para experimentar el arte en la vida real y canjear el suyo Libro de visitas NFT gratuito, exclusivo para invitados en persona.

Este token de libro de visitas ingresará automáticamente a todos los invitados en un sorteo para tener la oportunidad de ganar una obra de arte de edición limitada de esta colección.

Con siete NFT en total.

Ediciones:

Habrá dos ediciones en forma de animaciones 3D disponibles como subastas clasificadas, cada una con una edición de 10. Los coleccionistas con ofertas superiores a $750 recibirán una impresión AR, mientras que la oferta más alta, si supera los $1,000, ganará un libro físico y hecho a mano que describe la historia y contiene versiones AR de la obra de arte 1/1. Para los coleccionistas que participen y coleccionen ambas ediciones en la primaria, habrá una tercera obra de arte y un bono.

Witte Wieven mi Kabouters (Subastas clasificadas 24 horas)

Boehman (Los coleccionistas premian y sueltan aire a los que recogen Witte Wieven mi Kabouters En la escuela primaria

1/1 Digital + AR Pinturas al Óleo:

Usando cuentos de hadas holandeses tradicionales como inspiración, cada pintura representa un personaje que se usó en la historia creada por los artistas. Violet, Santiago, Daniel y Henrik pintaron cada uno una edición de 1 obra de arte que Ivo convirtió en una pieza animada, con audio.

Los ganadores de estos 1/1 recibirán la pintura al óleo física, que tiene implementada la tecnología de realidad aumentada. Al investigar artistas individuales, un historial de ventas muestra que sus físicos a menudo se venden al por menor por puntos de precio mucho más altos que la reserva de 1 ETH establecida para estas subastas.

• blauwe gerrit por Daniel Martín
• Los Bokkenrijders por Santiago Pani
• Oní por Violetta P. Jones
• Klaas Van Bommel por Henrik Uldalen

Los artistas pudieron crear una versión AR de sus pinturas físicas. aplicación artivive, un proveedor oficial de experiencia AR. Esta herramienta superpone imágenes, texto o sonido sobre una obra de arte física, lo que permite a la audiencia ver una versión AR de una obra de arte física en su dispositivo inteligente. Esta tecnología AR permite a los artistas crear de manera más creativa.

La historia:

Además de las ilustraciones digitales, las pinturas y la implementación de AR, se creó un libro de cuentos físico hecho a mano para representar la segunda parte de la misión ficticia. Usando las criaturas representadas en cada obra de arte, el Capítulo 2 comienza con los artistas reunidos en un segundo lugar, Holanda.

Mientras pasan el verano en un antiguo pueblo holandés, los artistas están comiendo el resto de sus hongos mexicanos cuando, de repente, las cosas se ponen feas una vez más. Boeman, o el mismo diablo, ingresa al mundo de los vivos buscando contratar nuevos sirvientes. En un intento por salvar a la sociedad, los artistas se embarcan en una búsqueda para evitar que la oscuridad dure para siempre. Con la ayuda de Witte Wieven (mujeres sabias) y Kabouters (gnomos), los artistas superan múltiples obstáculos para finalmente enfrentarse al mismísimo Boeman. En el camino, sin embargo, se encuentran con problemas, ya que cada artista se transforma físicamente en una criatura folclórica, representada en su pintura individual 1/1.

Sobre los artistas:

Daniel Martín

Artista y miembro de Arthouse

Daniel vive y trabaja en Leiden, Países Bajos. Su obra ha sido exhibida a nivel nacional e internacional, con exposiciones en el Museo de Arte Contemporáneo de Querétaro; SOHD, Museo Cobra, Amstelveen; Museo de Arte Nuevo, Oosterhout; Galería Booth, Nueva York; Beers Gallery, Londres; Galería Den, ciudad de Kuwait; Thinkspace, Los Ángeles; y un dueto con Phillip Akkerman en La Haya.

Daniel es co-fundador de la iniciativa artística Arthouse, que organiza innumerables proyectos y dirige dos residencias (NL/MEX). En 2019 cofundó el proyecto anual 1606 que facilita las conexiones interculturales entre artistas internacionales en colaboración con PaintGuide y la Universidad de Leiden, entre otros socios locales en los Países Bajos y México.

Violeta P Jones

Artista, cineasta y miembro de Arthouse

De 2013 a 2016, Violetta Palak Jones fue directora/productora de una pequeña productora de cine Flyboy Creative en Escocia y sus cortometrajes se proyectaron en numerosos festivales de cine de todo el mundo.

Completó cursos de pintura figurativa y dibujo en la Leith School of Art y asistió al taller de bellas artes acreditado por la Universidad Napier de Edimburgo, donde recibió capacitación en dibujo y pintura clásicos. También realizó residencias artísticas en Tequisquiapan, México y Leiden, Holanda y se convirtió en miembro del colectivo de artistas ARTHOUSE.

En enero de 2020, comenzó su viaje en el espacio Web3 y desde entonces ha estado construyendo NFT.

henrik uldalen

Artista y miembro de Arthouse

Henrik Aarrestad Uldalen (1986) es un artista noruego que vive y trabaja fuera de Londres. Su producción creativa gira en torno a la pintura figurativa clásica, presentada de forma contemporánea. Henrik busca explorar ideas que giran en torno al absurdo, la nostalgia, la soledad y la alienación, yuxtapuestas a la frágil belleza. Aunque es un pintor figurativo, su enfoque siempre ha estado en el contenido emocional más que en las narrativas. La atmósfera de su obra se presenta a menudo en un estado onírico o de limbo, con elementos expresionistas.

Henrik es el fundador de PaintGuide, una plataforma curatorial que organiza exposiciones y proyectos creativos a nivel internacional. A lo largo de los años ha mostrado sus obras en galerías, museos, vallas publicitarias y ferias de arte de todo el mundo, así como impresas en las principales publicaciones.

santiago pani

Artista, miembro de Arthouse, directora de las residencias Arthouse Holland y Arthouse Pani

Artista mexicano que actualmente vive y trabaja en los Países Bajos. Recientemente se centró en la serie de retratos «Personal Universe», que se inspira en personajes anónimos y recuerdos de personas almacenados en el subconsciente a lo largo de nuestras vidas y la idea de que a veces mientras estamos despiertos y a veces durante nuestros sueños, estos visitantes anónimos serán recordados. a través de nuestra mente para interactuar e influir en nuestra historia nuevamente.

Últimamente, Pani se ha encontrado muy conectado con estos conceptos e ideas, lo que hace que la producción de estas piezas sea muy orgánica y visceral.

Ivo Nupoort

Artista y animador

Director creativo, ilustrador y animador

Para obtener más información sobre Peyote Ugly, visite su sitio web principal aquí