Entrevista a la artista de Violet P Jones NFT | CULTURA NFT | Nuevo NFT

Violetta Palak Jones es una artista increíble que ha estado explorando las NFT y la convergencia de la tecnología durante más tiempo que casi todos en el espacio, dejando su primera NFT en SuperRare a principios de 2020. Su último otoño peyote feo es el resultado de una colaboración entre cuatro artistas de diferentes países; Polonia, Holanda, México y Noruega, y se estableció durante su residencia en Arthouse Pani en Tequisquiapan, México. Los artistas crearon una serie de obras de arte inspiradas en la mitología y cultura popular mexicana. Construyeron una narrativa fuertemente entrelazada con los elementos de las creencias aztecas pero con un toque de humor. La trama idiota muestra a los artistas en una saga de aventuras ambientada en la jungla mexicana donde roban artefactos antiguos y, como resultado, huyen de la ira de los dioses aztecas despiertos.

Nos sentimos honrados de pasar tiempo con ella y estamos emocionados de compartir esta increíble entrevista con todos ustedes hoy.

violeta p jones

Artista, cineasta.

https://linktr.ee/ViolettaPJones

¿De donde eres? ¿Puede proporcionar un poco de información de fondo?

Nací en Polonia y desde allí hice un gran viaje. Viví con mi familia en países que entonces se consideraban la URSS. Luego, cuando llegué a la edad de la razón y empecé eso de adulto, cuando hay que pagarlo todo y quitarse esa sana burla de tu mamá y tu papá, viajé y viví en el paraíso mediterráneo; Portugal, España, Italia. Pasé la mayor parte de mi tiempo en Portugal y de allí estuve a punto de mudarme a Suecia. Sin embargo, hice una pequeña parada en boxes en Escocia. 15 años después, parece que todavía estoy cambiando el aceite y las pastillas de freno porque todavía no me he ido.

Por qué soy un artista y, en última instancia, por qué soy NFT

Un artista o creativo es una persona que usa cualquier cosa a su alrededor de una manera no primaria. Entonces, si estás usando un martillo para hacer un títere de juguete para tu nuevo sobrino, podrías considerarte un artista o un creativo… tal vez no seas bueno con los bebés o seguramente te quedes solo con ellos, pero definitivamente un ganador creativo.

Siempre me han atraído este tipo de ideas de usar el mundo que me rodea de una manera ligeramente diferente a la que la sociedad planeó para mí. Me encanta el cine, la moda y las bellas artes, y eso incluye lo digital, la animación, la realidad aumentada, la realidad virtual y la inteligencia artificial. La razón por la que me convertí en artista fue para combinar todo eso y hacer una mezcla maravillosa y atractiva de todas las disciplinas creativas y artísticas disponibles para el uso humano. El espacio NFT es una plataforma perfecta para hacer esto. Entonces, ¿por qué diablos no seguir adelante y hacer que la gente participe, una por una?

Cuando acuñó su primer NFT. ¿Qué plataforma y por qué?

Mi primera caída fue en SuperRare a principios de enero de 2020. Elegí SR porque era una de las dos plataformas en ese entonces. Le envié un correo electrónico y le dije que quería subir a bordo, y dijeron «OK» jaja, fue una locura ya que nadie estaba vendiendo por los precios que puedes ver ahora. En su mayoría fueron ventas de $ 30- $ 200 y nos encantó y nos apoyábamos mutuamente en ese entonces. De hecho, creo que la mayoría de las ventas se hicieron a otros artistas. ¡Loco! ¡Era simple, encantador, todo sobre arte!

SuperRare siempre ha sido bueno conmigo y nunca los olvidaré, ya que fueron mis primeros

Algo sin lo que no puedo vivir y por qué?

Mis «ojos de diamante». Creo que se necesita alguna explicación aquí. Llevo “diamantes” debajo de los ojos que parecen láseres de bitcoin jajaja, siento que ese es mi aspecto característico. Es casi como una idea de tatuaje, pero mis «diamantes» son prescindibles. Los que me han conocido en la vida real saben exactamente de lo que hablo.⁇

Artista favorito no perteneciente a NFT. ¿Y tu estilo resuena contigo?

Mi artista favorito que no es NFT es Zdzislaw Beksinski. Era un surrealista distópico polaco que estaba empujando los límites y creando un mundo muy oscuro pero identificable.

Me encanta su arte, ya que creó una experiencia cinematográfica para mí que me llevó a otra dimensión como suelen hacer las películas. Su arte estaba lleno de narrativa y no solo de bellas imágenes. Las imágenes bonitas no tienen nada de malo, pero mi naturaleza anhela la historia que las rodea. Beksinski me llevó a un viaje cada vez que visité su espectáculo y sé que cada pieza que ha creado está disponible para el público. Recomiendo a todos que lo revisen.

Su historia personal fue trágica y se reflejó mucho en el arte que estaba creando. Ha inspirado a millones de artistas conceptuales de todo el mundo, así como a muchos artistas tradicionales. Tuve el raro privilegio de conocerlo en persona muy brevemente.

Creo firmemente que si viviera lo suficiente para experimentar NFT, los aceptaría al 100%.

¿Quién es mi artista NFT favorito? ¿Qué hace único a este artista?

Mi artista NFT favorito es mi esposo, Trevor Jones. Su mente creativa hizo que me enamorara de él y de su arte. Él es arte, y su arte es su hermosa mente. Siento que su aspecto único es que siempre está muchos pasos por delante de todos nosotros. Muchos artistas en este espacio siguen las tendencias, y no hay absolutamente nada de malo en eso, si no está roto, no lo arregles pensando que está absolutamente bien. Trevor, sin embargo, tiene la mente de un jugador creativo. Va en direcciones en las que todos nos cagaríamos con solo pensar en ir y tomar esos riesgos, empujar esos límites, establecer esas reglas y luego recoger las recompensas. Lo admiro a él y su actitud y ética de trabajo.

¿Qué te hizo buscar arte NFT?

Mi marido, Trevor Jones, fue el motivo. Esta fue otra forma única de distribuir arte de cualquier tipo, y Trev me animó a unirme. Estoy tan contenta de que lo hayas hecho.

¿Cuál es la única obra de arte NFT que desearías haber comprado pero que perdiste?

Oh Dios, hay tantos. Trevor suele ser quien nos compra las piezas y es mucho mejor que yo en todo el proceso, así que dejo que se encargue de eso. Tenemos artistas favoritos que desearíamos haber incluido en sus piezas mucho antes, antes de que estuvieran un poco fuera de nuestro alcance, pero son demasiados para mencionarlos.

Si pudieras viajar a cualquier parte del mundo, ¿a dónde irías? ¿Por qué esta ubicación?

Papá Nueva Guinea, porque por alguna razón hay mucha cultura y costumbres indígenas que despertarían mi creatividad e inspiración. Me encanta remover antiguas creencias, culturas, mitologías, leyendas y todo eso. De alguna manera, las historias me inspiran a mí y a mi arte, así que sí, PNG sería mi destino favorito.

¿Cuáles son tus otras pasiones además del arte? ¿Por qué?

Me encantan las cosas muy simples de la vida. Me encanta el UFC y soy un gran fanático de las MMA en general. Disfruto de la pesca, la caza, el ajedrez, los juegos de cartas y viajar. Comparto todas mis pasiones con mi esposo, lo cual es increíble porque puedo hacer lo que amo con él, y también soy mucho mejor en todo, lo cual es una gran ventaja. De mi respuesta se puede decir que no soy competitivo en absoluto. ⁇

¿Haces otras formas de arte?

absolutamente lo hago Pinto, esculpo, me divierto en RV y hago películas.

¿Cómo se te ocurre un estilo específico?

El arte es un lenguaje visual. Un estilo es como tener un acento o hablar un dialecto particular en ese idioma. Soy un artista sin un fuerte acento o dialecto. Soy un artista con opiniones particulares y declaraciones o historias que quiero contar. Entonces, cuando miras mi arte, no verás un estilo reconocible, pero verás lo que quiero decir a través de mis imágenes.

¿Cómo ha evolucionado tu estilo a lo largo de los años?

Como mencioné anteriormente, no es el estilo lo que ha evolucionado sino las opiniones o historias que quería contar a través del lenguaje visual que aprendí. Podrían ser historias cortas o descripciones de sentimientos o declaraciones firmes, pero siempre traté de comunicarme con la audiencia.

¿Cuál fue tu mayor fracaso y qué aprendiste de él?

Siento que fue mi copropiedad de un pequeño productor de cine. Había un gran potencial y un gran futuro por delante, pero había una visión muy diferente por parte de los propietarios. No hay nada peor que poner el alma y el corazón en un proyecto que se paraliza por diferencias creativas desde hace unos años. Entonces, la lección es solo asegurarme de que los colaboradores o proyectos en los que me estoy embarcando en el futuro estén con personas en la misma página que yo.

¿Que sigue?

Tengo la sensación de que se vienen cosas enormes. He encontrado mi voz y quiero compartirla con otros. Realmente tengo la intención de combinar todas las disciplinas digitales y tradicionales en todos mis proyectos futuros y crear experiencias artísticas interactivas en lugar de solo mirar programas.

Una vez tuve una edición de arte de un poeta escocés en Rarible y la obra de arte vino con la saludable experiencia escocesa de una trama con todo lo que era escocés. Era un adelanto de lo que quería hacer en el futuro. Solo un comprador subió a bordo y le encantó. Recibió la obra de arte y un paquete con productos y manjares escoceses y grabó poesía auténtica. Imagina esas experiencias humeantes donde puedes disfrutar de la experiencia artística que envuelve todos los sentidos posibles. Esa sería fenomenal la mejor experiencia de buceo. La tecnología finalmente se está poniendo al día y el público finalmente está entendiendo el concepto.

Creo firmemente que en el futuro todos entregaremos, especialmente a través de colaboraciones espectaculares, experiencias que son mucho más que solo mirar o escuchar. Serán experiencias totalmente inmersivas que harán que nuestros cuerpos sientan el arte en cada derrame de nuestra piel.

Si pudieras colaborar con un artista, ¿quién serías?

No tengo ningún artista en mente en este momento, aunque en VeeCon me dijeron que mi arte encajaría increíblemente bien con las creaciones de Refik Anado. Definitivamente me encantaría colaborar con personas que tengan habilidades creativas que me complementen, como músicos o animadores o luchadores de MMA. ⁇

¿Tienes alguna cascada cerca?

Tengo una caida increible el jueves 26el Mayo en Makers Place. Peyote Ugly: the Aztec Awakening es la colaboración entre mí y otros 3 grandes artistas y un animador invitado: Henrik Uldalen, Daniel Martin, Santiago Pani e Ivo Newport.

Los 5 pasamos más de un mes en México tomando Mescal, haciendo arte y cabreando a los antiguos dioses. Pero en serio, lo que hicimos fue algo, que yo sepa, nunca antes probado en este espacio. Creamos un proyecto de artes visuales que actúa como una experiencia respaldada por una fuerte cultura divertida infundida culturalmente con una mezcla artística de ofertas tradicionales y digitales, una caída tanto con NFT como física. Además, vale la pena mencionar que cada aspecto de una animación en cada NFT comenzó con un elemento artístico físico tradicional, como una pintura, una escultura o una impresión que luego se digitalizó y convirtió en un activo digital.